И зазвучала музыка

7 и 8 апреля в ГАБТе имени Алишера Навои состоялся совместный концерт групп "Between the Notes" (Великобритания) и "Omnibus" (Узбекистан). Его организатором выступил Британский Совет, который в этом году отмечает свой юбилей - 10 лет работы в Узбекистане.

Основанный в 1997 году в кафедральном городе Британии - Лихфилде - виолончелистом Мэтью Барли ансамбль "Between the Notes" ("Между нотами") объединяет ведущих исполнителей различных музыкальных направлений. Главная цель деятельности ансамбля - разрушить барьер между профессиональными исполнителями и любителями, нотной музыкой и импровизацией: "Мы работаем для того чтобы понять, что происходит, когда самые различные музыкальные направления (классика, джаз, этно, фанк, танцевальная и поп-музыка) сплавляются вместе; создавать музыку с пространством для импровизации; для того чтобы с помощью музыки понять то, что происходит между нотами", говорит руководитель ансамбля Мэтью Барли.

"Between the Notes" объездил с концертами, которые практически невозможно воспроизвести снова, почти весь мир. Среди стран, видевших их выступления: Австралия, Сингапур, Гонконг, Германия, Бельгия, Испания, Норвегия, Хорватия, Кипр. И вот на минувшей неделе всемирно известные музыканты приехали в столицу солнечного Узбекистана Ташкент. И приехали, естественно, не просто так...

В январе этого года известный британский виолончелист, композитор и основатель ансамбля "Between The Notes" Мэтью Барли начал работу по созданию совместной программы с музыкантами ансамбля "Омнибус", основанным композитором Артемом Кимом. В создании программы также активно участвовали исполнители узбекской народной музыки, в частности известный мастер игры на народном узбекском инструменте сато Аброр Зуфаров и представители альтернативных направлений современной музыки. Как позже сказал Мэтью Барли, замысел этого проекта заключался в создании нового музыкального жанра, лишенного налета "элитизма", присущего современной классической музыке, и одинаково интересного как профессиональным музыкантам, так и широкой аудитории.

Состав ансамбля не менее колоритен, чем их музыка: Мэтью Барли - виолончелист и директор "Between the Notes" работал в качестве солиста с различными коллективами из разных стран, выступал с Гонконгским симфоническим оркестром, Королевским Шотландским национальным оркестром. Новозеландским симфоническим оркестром, филармоническим оркестром Буэнос-Айреса и Афинской Камератой. В его активе - работа с индийским мастером игры на сароде Устадом Амджадом Али Ханом и барабанщиком табла Талвином Сингхом на крупнейшем международном передвижном фестивале WOMAD.

Пол Гриффитс - гитарист, виртуозно играющий во многих жанрах и направлениях. Известный семинарами, которые он проводит во многих странах, и преподавательской деятельностью в школе музыки и драмы "Гилдхолл". Гриффитс также обучает преподавательский ансамбль Королевского филармонического оркестра "Sharp Еdge". Фрейзер Трейнер играет на фортепиано/клавишных и пишет музыку. Трейнер работает в "London Sinfonietta", Лондонском духовом оркестре, Шотландском ансамбле ВТ, в музыкальном колледже "Тринити" и группе "Между нотами".

Сэм Уолтон - ударник, получил Королевскую премию за выдающиеся академические успехи, стипендию Зилджана и премию Джеймса Блейдза. Работает в составе Лондонского симфонического оркестра, Лондонского филармонического оркестра. Симфонического оркестра "Би-би-си" и "London Sinfonietta", а также дает концерты с Колином Карри.

Питер Уаймэн - один из самых выдающихся саксофонистов своего времени, о котором газета "Guardian" писала о нем, как о "потрясающем виртуозе" с "превосходным и исключительным уровнем техники исполнения". Его успешная деятельность включает работу с Майком Вестбруком, группой Стива Мартлэнда, Французским национальным джазовым оркестром и др.

А начался визит музыкантов в Ташкент с выступления в "CLUB"е, где они вместе с группой "Cyclone" (Ташкент) представили на суд зрителей уникальный проект - синтез клубной музыки и современной классики.

Тем же, кто пришел на концерты в ГАБТ имени Алишера Навои, предстояло не просто насладиться потрясающими музыкальными сочинениями, наполненными красотой и разнообразием звуков, сливавшихся в едином ритме, но и совершить путешествия в разные эпохи, очутиться на улочках древнего Востока, почувствовать как неторопливо и безмятежно летит время (Джахонгир Шукуров, "Марсия" для виолончели и камерного ансамбля). Внезапно ты оказываешься то в море, то вдруг на краю скалы и сердце бьется так быстро, что ты вот-вот покатишься вниз, но ты взлетаешь вверх и обретаешь гармонию. Ты окутан ласками любви и шепотом нежного голоса. Ты скачешь по жизни и все это перед тобой (Золтан Кодай, "Allegro Maestoso" из Сонаты для виолончели соло, Ор 8.) и вдруг все переворачивается и мы уже слышим старый добрый рок, аккорды знакомых нам баллад групп "Eagles" и "Scorpions" с оттенками этники и фолка (Всеволод Юденич, Мэтью Барли, "Импровизация для двух виолончелей").

Кроме этого прозвучали произведения Аброра Зуфарова и Мэтью Барли "Импровизация для сато, виолончели и камерного ансамбля" и "Гимн № 4, для виолончели и камерного ансамбля" Альфреда Шнитке. Нельзя не упомянуть и о показе фильма об уникальном сотрудничестве ансамблей "Between the Notes" (Великобритания) и "Omnibus" (Узбекистан). Отличительной чертой представленной программы стал уникальный подход к созданию и исполнению музыкальных произведений, основанный на свободе выражения и импровизации.

После выступления Мэтью Барли дал интервью корреспонденту "БВВ":
- Мэтью, удалось ли Вашему ансамблю за 9 долгих лет экспериментов хоть немного приблизиться к пониманию того, что ТАМ, между нотами?

- Знаете, оказалось, что там гораздо больше пространства, чем мы думали 9 лет назад, я думаю, что чем старше мы становимся, тем больше пространства находится между ними, так что в следующие 20 лет мы будем играть очень медленно (смеется) и на самом деле то, что находиться между нотами, во многом это люди, люди, которые делают эту музыку, - то как они думают, как они играют.

- А удалось ли разрушить те самые барьеры в музыке, ведь это тоже является одной из составляющих "Between the Notes"?

- Пожалуй, я могу сказать, что на самом деле не существует никаких границ между музыкальными жанрами, точно так же как не существует границ между людьми. И все те границы, которые создаются, это искусственные образования. Примерно так, когда ты летишь на самолете, ты не видишь внизу линий, которые разделяют границы разных государств, потому что на самом деле это всего лишь люди, которые создают эти воображаемые пределы. Мы все происходим из очень разных музыкальных слоев. Взять, например, наш ансамбль: мы приходим с разным музыкальным опытом в группу и работая вместе привносим элементы техники иных влияний, которые имели место быть с нами прежде, в новую музыку, поэтому это не совсем стирание границ - это скорее работа вне них.

- Как Вам наш зритель?

- Зрители нас приняли очень тепло. Я не всегда мог их видеть, находясь за своим инструментом, но все те люди, которых мы встречали здесь, все они были очень рады, что мы не только выступаем для них, но и просто находимся здесь. Я думаю, что это самые замечательные ощущения для любого музыканта.